听完顾怀安唱得这些歌词，冯总那边眼睛瞪大，表情十分的惊喜。
跟冯总不同，李佳颖比较感性，刚才听冯总讲这部电影的大概内容就被感动得一塌糊涂，现在听到顾怀安这从傀儡角度写的歌词，那就更感动了。
《牵丝戏》整首歌的歌词都是从傀儡的角度来写的，整首歌写的傀儡都是一个谦卑惹人怜爱的这么一个人设，从这角度出发来理解，那就是傀儡嘲笑凭借自己美貌为所欲为的人，感叹自己没有心如何才能配得上傀儡师。
而第二句，其实就是讲的傀儡戏，盘铃是牵丝傀儡戏表演时用到的乐器，乐器响起来，在灯火幽微的帷幕间，大概也就是晚上，傀儡师带着傀儡登场。
最天生一对则是拟人，把傀儡那种娇羞坚定的模样描写了出来。
没了你才算原罪，则是表达一种傀儡对傀儡师的依恋，没了心才好相配，则是描述傀儡自己虽然没有心，但是可以跟傀儡师相依为命，也挺好，也同样是在给傀儡立人设。
你褴褛我彩绘和你憔悴我替你明媚，则是通过鲜明的对比，傀儡是彩绘且明媚，非常精致，反过来呢，傀儡师穿的衣服衣衫褴褛，十分憔悴，从侧面来反映傀儡师生活得并不好。
这一段呢，就是傀儡鲜艳亮丽，傀儡师落魄，并肩行过山水，有一种傀儡感谢傀儡师，还有一种改变不了傀儡师现在落魄状态的愧疚。
下一句吻开笔墨，就是用唾沫沾湿画笔，画傀儡眼角的珠泪，演世间的悲欢离合。
有一个词叫相濡以沫，从傀儡角度来看，就是傀儡跟傀儡师相濡以沫半生，在戏台上演悲欢离合的故事，却没有傀儡师自己的故事，就更加凸显傀儡师的悲情色彩了。
他们迂回误会，是讲台下看戏听众关于戏曲故事的误会，在戏台上傀儡只能由傀儡师支配操纵，在傀儡看来，世界上没有比这更完美的事情了，一个谦卑坚定的傀儡形象便跃然纸上。
“兰花指捻红尘似水，三尺红台万事入歌吹。”
“唱别久悲不成悲，十分红处竟成灰，愿谁记得谁，最好的年岁。”
这第一句，兰花指这么一比划，接下来就是唱戏了，在三尺红台上，万事都有可能出现在戏里。
而唱的是什么呢，唱的是别久悲不成悲，唱得是十分红处竟成灰。
别离带来的往往是伤悲，可离别了太久，悲伤的情绪达到一个峰值，反而会出现想哭却哭不出来的现象，悲不成悲。
后面十分红处竟成灰，大概意思就是你红到极致，接下来可能就离臭大街就不远了。
这两句都是物极必反的现象，也可以表现世事无常。
而了解这部电影讲得是怎样的一个故事，李佳颖听完这句整个人都不好了。
傀儡师爱而不得，最后穷困潦倒，在临死前烧掉了自己相依为命的傀儡，化作一抔清灰，这又何尝不是世事无常。
焚身烈焰之下，只愿你记得你我曾经共同走过的年岁。
顾怀安这边注意力都在冯总的身上，毕竟现在这位也算是自己的甲方，是自己的金主，自己这唱歌卖艺为啥，还不是为了让金主满意，所以注意力都在冯总这边。
看到冯总这边听着歌，激动得脸都红了，紧紧攥着拳头，十分的高兴，顾怀安这边也就算彻底放心了，满意就好，满意自己就不用再花钱抽奖了。
一曲唱罢，围观的剧组工作人员纷纷叫好，这首歌的深意没有听出来，只觉得顾怀安唱得好听，根本就听不够，这边起哄让顾怀安再来一个。